Premio Hasselblad

El hecho de tener una cámara  Hasselblad de entrada para mí ya sería un premio, sin embargo la Fundación  de Victor Hasselblad y Erna Hasselblad o Premio Hasselblad, otorga anualmente 110.000 euros a un fotógrafo que ha destacado  del resto de millones de fotógrafos, por poseer cualidades, habilidades y características personales y técnicas únicas.

Revisando la lista de ganadores como Lennart Nilsson quien  fue el primer ganador en 1980, por sus fotografías científicas que retratan el proceso de gestación dentro del vientre materno, hasta Wolfgang Tillmans, fotógrafo conceptual, ganador 2015 del premio por sus fotografías de investigación sobre conceptos básicos e instalaciones, al ir revisando cada uno pude conocer un poco más de su trabajo mientras mi cabeza trataba de entender los procesos de consideración para el otorgamiento de dicho premio, sin embargo de los fotógrafos vistos los que más llamaron mi atención, fueron el ganador de 1995 Robert Häusser, Susan Meiselas (1994), Hiroshi Sugimoto (2004), Graciela Iturbide (2008), Miyako Ishiuchi (2014), Wolfgang Tilmans (2015).

Me llama la atención que en el caso de muchos, su vida fotográfica empieza como autodidacta, o de manera tropezada, freelance, en algunos casos desde muy pequeños, otros empiezan en carreras de formación ajenas a lo artístico y sin embargo cada uno con una esencia original muy marcada, una mirada muy peculiar y una perseverancia para defender sus procesos de creación y sus necesidades de expresión, por lo que puedo reconocer que este premio no es para cualquiera, por algo es que ha llegado a alcanzar el prestigio que hasta la fecha tiene.

1995  - Robert Häusser

Fotógrafo subjetivo, defensor de la fotografía como arte, nace en Stutgart, Alemania en 1924, es considerado como el precursor de la fotografía contemporánea Alemana, sus imágenes recurren a la abstracción, con un manejo brillante del claroscuro, sus imágenes son de objetos muy específicos y precisos. Sus temas de interés han sido la soledad, el abandono, la muerte, la incertidumbre, su vida en el campo y situaciones políticas que han influenciado en su vida. Ha tenido etapas fotográficas expresivo-narrativas que a su vez han sido consideradas pesadas, dramáticas y sombría. Aunque también ha tenido periodos de claridad donde sus imágenes son más luminosas y delicadas acercándose al dibujo.

Las 21 puertas de Benito Mussolini, 1983

2001 -Hiroshi Sugimoto

Nacido en Tokio, Japón en 1948, es un Fotógrafo conceptual, perfeccionista, obsesivo, maneja de una manera muy cuidada los efectos de la luz para plasmar en el instante preciso al sujeto en el espacio. Su fotografía va entre la historia y la existencia temporal, usa la fotografía como máquina del tiempo, salvaguardado y plasmando la memoria.

2014 - Miyako Ishiuchi

Fotógrafa japonesa nacida en 1947 marcada por la tragedia de la guerra y la ocupación de los vencedores, trata de darle un significado a lo que vivio. Ella captura imágenes porque le significa una recolección de cicatrices, para ella, el ejercicio fotográfico es una compilación del dolor, investiga sobre la intersección de la política y los aspectos personales de la memoria, utilizando todo su potencial estético fotográfico.

2015- Wolfgang Tillmans
Fotógrafo y artista conceptual nacido en Remscheid, Alemania en 1968, trabaja con la inmediatez del momento, su obra investiga sobre los conceptos básicos de la fotografía y la realización de instalaciones. Es experimental y variado en sus técnicas y temáticas.